Все записи

Channel avatar
17 янв. в 16:09

Вымышленные персонажи, которые изменят ваше восприятие

Место 5 — Хикигая Хачиман(мировоззрение)Розовая пора
Место 4 — Бунтаро Мори(смысл жизни)Скалолаз
Место 3 — Торфинн Карлсефни(смысл жизни, философия, мировоззрение)Сага о Винланде
Место 2 — Арараги Коёми(смысл жизни, мировоззрение, философия)Моногатари
Место 1 — Куросава Какеру(философия и мировоззрение)Мастер Куросава
#Goddik #GodOfTheNewWorld #Metropoliman #Corazón #GreatLoveImmortal #Anime #Art #Рулетка
40
Channel avatar
16 янв. в 22:08

Анонс «Туннель в аник»

Жанр: Комедия, Драма, Ужасы, Хоррор, Романтика, Этти(жоское), сёнэн-ай(кто понял тот понял)Автор: Аник комьюнитиПродолжительность: 12 серий по 20 минутВозраст: Строго 0+Описание: Голубой треугольник, словно осколок неба, заключает в себе мимолетное эхо лета. Две фигуры без лиц, их личности скрыты за цифровыми масками, держатся за руки, стоя на границе отражающегося мира, усыпанного опавшими листьями и покинутым зонтиком. Это застывший момент прощания с реальностью, где идентичность заменяется символом, а горизонт растворяется в абстракции.Персонажи:ЛордЦундере#Goddik #GodOfTheNewWorld #Metropoliman #Corazón #GreatLoveImmortal #Anime #Art #Рулетка
40
Channel avatar
4 июн. в 16:06
Задание от Тайлера пришлось выполнить. Не в счет Такасуги и Синдбада
Джо Ябуки из аниме Завтрашний Джо — честный рост персонажа, глубокая трагедия и самопожертвование, несгибаемая сила воли
Ринтаро Окабэ из аниме Врата Штейна — маска которая спасает, настоящее и невыносимое бремя, триумф человеческого духа
Эдвард Элрик из аниме Стальной Алхимик — величайшая жертва в финале, рост через признание слабости, цена ошибки как главный двигатель
Рей Кирияма из аниме Мартовский Лев — переосмысление побед и поражений, спасение через заботу о других, абсолютная психологическая достоверность
Оз Безариус из манги Сердца Пандоры — настоящая и осознанная зрелость, слом шаблона избранного, маска фальшивого оптимизмаСначала хотел сделать кучу текста с описанием почему гг харош, но потом стало леньЛюбимые авторы: [ #Corazón #Goddik #Wqretxy #Ayaki #ОбзорыСенпая #Дедовские #Vulfyibbyb #Bingo #ЦветочнаяКлумба #Metropoliman ]. Прочее: [ #Аниме #Арт #Персонажи ]. Спасибо за потребление
repost
Lozan
4 июн. в 15:24
Редкая эстетика: второстепенный персонаж прописан настолько хорошо, что даст по щам 99.9% главных героев всех аниме.Лично я не могу назвать даже 5 главных героев которые были бы лучше всех отсюда, тем более что почти все они из тех же аниме откуда и эти персы... Синбад немного читерный, признаю, просто для полноты картины запихал.
34
Channel avatar
17 янв. в 17:43

Соло левелинг переоценён

Для начала скажу, что прочёл первоисточникКлише — история следует стандартной формуле слабый герой становится сильным, не предлагая оригинальных поворотов, кроме системы уровней.Фарминг — постоянный фарм подземелий и повышение уровней, хоть и зрелищный, быстро становится монотонным, заменяя развитие сюжета.Акцент только на экшене — мир с вратами в другие миры и системой охотников мог бы предложить больше политических интриг, моральных дилемм, но вместо этого фокусируется на экшене.Поверхностные персонажи — большинство второстепенных героев остаются неразвитыми, служа лишь фоном для роста Джинву, что не дает глубины миру.Отсутствие глубины и сюжета — акцентируется внимание исключительно на протагонисте, мир не раскрывается в полной мере, сюжет линейный и предугадываемый, характер ГГ — это картон с пафосом.Мой вердикт:Соло — пример хорошего продвижения тайтла за счет большого экшена и работы студии над анимациями. Но также и произведения, где упор делается исключительно на главном герое и не раскрывается ничего, кроме фарма ГГ.#Goddik #GodOfTheNewWorld #Metropoliman #Corazón #GreatLoveImmortal #Anime #Art #SoloLeveling
49
Channel avatar
11 нояб. 2025 г. в 15:23

✨ᴋоʍᴨᴧᴇᴋᴄный ᴀнᴀᴧиз — [ʙᴀйоᴧᴇᴛ ᴨиᴋᴦᴀᴩдᴇн]

Вайолет Эвергарден — главный персонаж одноимённой серии ранобэ, манги и аниме, представляющая собой автозапоминающую куклу, которая ищет смысл жизни и учится выражать человеческие эмоции через письма.Развитие — Z. История Вайолет демонстрирует глубокое и постепенное личностное развитие, от безэмоционального солдата к понимающей чувства личности, что явно прослеживается во всей серии, особенно в ключевых сюжетных арках.Предыстория — A. Вайолет имеет трагическое и таинственное прошлое, включающее её детство и войну, что хорошо раскрывается, но некоторые детали остаются завуалированными, что добавляет интригу, но не делает её полностью всеобъемлющей.Заключение — A-. История завершается эмоционально сильным и смысловым финалом, оставляющим место для интерпретаций, но с ясным чувством завершённости и надежды.Диалог — B+. Персонажи ведут содержательные диалоги, которые помогают развивать сюжет и эмоции, хотя иногда они бывают излишне прямолинейными в передачи чувств.Монолог — A. Монологи Вайолет наполнены чувственностью и философией, раскрывая внутренние переживания героя, что особенно заметно в её письмах и размышлениях.Динамика — B. История и отношения персонажей динамично изменяются, показывая рост, принятие и перемены, что держит зрителя в постоянном эмоциональном вовлечении.Конфликт — B. Конфликты в произведении скорее внутренние и межличностные, что добавляет глубины, но отсутствуют ярко выраженные внешние противостояния.Философия — A. Основная идея о смысле жизни, эмоциях и человеческих связях проглядывает через все сюжетные линии и вызовы персонажей.Темы — A. Тема любви, потери, искупления и самопознания выражены очень ясно и трогательно.Глубина — A-. Персонажи и сюжет многослойны, включая исторический и эмоциональный контекст, хотя некоторая упрощённость в структуре иногда наблюдается.Сложность — B+. Сюжет не перегружен, что делает восприятие лёгким, но при этом сохраняет достаточный уровень драматической и эмоциональной интенсивности.Пики — S. Кульминационные моменты продуманы и эмоционально насыщены, вызывая сильный отклик у аудитории.Идеология — A. В основе произведения лежит идея понимания эмоций и человечности, что выражено последовательно и мощно.Влияние — A. «Вайолет Эвергарден» оказала заметное воздействие на жанр и фанбазу, став культовым проектом студии Kyoto Animation и вдохновляя множество поклонников и творцов.Введение — B+. Начало истории плавно вводит в мир персонажей и их реалии, но темп может показаться медленным некоторым зрителям.

📌Общий ранг — A+

🔍ᴨиᴋ иᴧи нᴇ ᴨиᴋ?

#Goddik #GodOfTheNewWorld #Metropoliman #Corazón #VioletEvergraden #ВайолетЭвергарден #КомплексныйАнализ
20
Channel avatar
20 мая в 20:12

Почему моногатари шедевр

Дисклеймер: спойлеры по моногатари
Тут надо разобрать несколько моментов.

Гениальные диалоги

Обычно в аниме происходит как, чтобы было интересно, герои должны драться, колдовать или спасать мир. В гатарях 90% времени персонажи просто разговаривают. Они сидят в пустой комнате, гуляют по парку или моются в бане и болтают. Но от этих разговоров невозможно оторваться. Нисио Исин, настоящий гений слова. Персы постоянно подкалывают друг друга, флиртуют, спорят о философии, шутят ниже пояса и тут же переходят на глубокие темы о смысле жизни, это шедеврально.

Гениальный визуал

Если бы это снимала обычная студия, типы бы уснули. Но за дело взялась студия Shaft и режиссер Акиюки Синбо. Они превратили болтовню в визуальный пик. Камера никогда не стоит на месте. Она показывает персов с безумных ракурсов, переключается на странные пейзажи, показывает реальные фотографии вместо рисунка. Картинка буквально подстраивается под стиль персонажий.

Простая, но гениальная идея(тут спойлер)

Сама завязка кажется очн простой. Парень-полувампир Араррарарараги помогает девушкам избавляться от заигрываний с мистическими существами то биш Каи — крабами, улитками, змеями. Но прелесть в том, что все эти монстры это не внешнее зло. Это материальные воплощения человеческих комплексов, обид и психологических травм. Очень глубоко.

Шаблон идет подальше(тут спойлер)

В любом другом аниме девушке из окружения ггшки так и остались бы стандартным гаремом(фу) для фансервиса. Здесь они ломают все шаблоны. Хитаги Сэндзёгахара начинает как классическая агрессивная цундэрэ, но после признается в любви, становится девушкой Арараоаоаораги начинает меняться, превращаясь в любящего, понимающего и очень сильного человека. И так с каждым. Персонажи стригутся, меняют одежду, совершают глупости, эгоистичные поступки, взрослеют и по-настоящему живут. Это по настоящему дает ощущение живого действия.

Арарараррарарарарарарги бесконечный глейз гоата

Главный герой сия шедевра. Абсолютно нешаблонный персонаж, он живой, он ошибается, он делает выбор которые влияет на сюжет, он сомневается. Истинный альтруист( также как у Субару). Каеми добрый парень и помогает потому что обладает низкой самооценкой и чувствует вину если не поможет. Он признаёт свои пошлые мысли и страстные желания и это делает его честными перед зрителями. Он строит из себя дурачка, чтобы разрядить обстановку. Он очень проницательный и видит людей насквозь, может понимать их травмы.
На последок скажу, чтобы понять моногатари вы должны быть внимательными, моногатари поощряет зрителя за внимание к деталям, я вам гарантирую.Любимые авторы: [ #Corazón #Goddik #Wqretxy #Ayaki #ОбзорыСенпая #Дедовские #Vulfyibbyb #Bingo #ЦветочнаяКлумба #Metropoliman ]. Прочее: [ #Аниме #Арт #Моногатари #ИсторияМонстров ]. Спасибо за потребление
35
Channel avatar
16 июн. в 18:59

Парадокс восприятия в аниме индустрии

Понятие шедевра существует только потому, что есть с чем сравнивать. Если бы каждое аниме было уровня Завтрашнего Джо к примеру или работ Нисио Исина, мы бы быстро перестали это ценить. Мозг устроен так что когда хорошего слишком много, оно становится обыденностью и перестает приносить радость. Чтобы искренне восхититься крутой режиссурой и глубоким сюжетом нам нужно помнить как выглядят гавно персонажи и слабые сценарии.
От идеального контента тоже можно банально устать. Великие аниме требуют много сил. И тогда спасают простые или даж странные работы. Когда индустрия перегружена серьезными проектами, какойнидь нелепый трешак или абсурдная комедия воспринимаются как глоток свежего воздуха. Это просто весело и не требует лишних раздумий.
И канешна индустрия аниме - это большой бизнес. В дорогих проектах инвесторы боятся рисковать и часто заставляют авторов следовать гавно шаблонам. Зато в дешевых аниме у создателей развязаны руки. Именно там рождаются самые безумные идеи. Девять из десяти таких экспериментов окажутся проходными но один может предложить штото настолько новое что со временем это станет мировым трендом.
Проходняк аниме не стоит считать откровенным мусором, хотя иногда все же эта правди. Это среда в которой варится вся индустрия. Без сотен средних аниме у нас бы просто не было тех редких шедевров котори мы потом годами пересматриваем.Любимые авторы: [ #Corazón #Goddik #Wqretxy #Ayaki #ОбзорыСенпая #Дедовские #Vulfyibbyb #Bingo #ЦветочнаяКлумба #Metropoliman #Pivchanskiy #Levyne #Soluss ]. Прочее: [ #Аниме #Арт ]. Спасибо за потребление
43
Channel avatar
18 янв. в 13:03
Пару слов о рубрике "Рулетка V2.0"
Список персонажей, которые участвуют в рулетке (включая выбывших):Сид Кагено, Субару Натсуки, Танджиро Камадо, Торфинн Карлсефни, Фосфофиллит, Фрирен, Фуши, Хикигая Хачиман, Эдвард Элрик, Эрен Йегер, Юичи Катагири, Артур Лейвин, Аянокоджи Киетака, Бунтаро Мори, Вайолет Эвергарден, Владилена Милизе, Гатс, Денджи, Джо Ябуки, Йохан Либерт, Канеки Кен, Ктолли Сеньорис, Кумагава Мисоги, Куросава Какеру, Лайт Ягами, Лелуш Ламперуж, Макия, Миямото Мусаси, Монки Д Луффи, Райнхард Лоэнграмм, Римуру Темпест, Рудеус Грейрат, Сатору ГоджоЧто такое медиаток (для чайников объясню):Медиаток — от слов медиа (развлечения) + ток (поток обсуждений). То есть это те персонажи, которых часто обсуждают (в ТТ, реддит, твитер)Как я выношу вердикт:Для начала, всех этих я персонжей знаю и ознакомлен. Я анализирую по критериям и сравниваю, кто больше их «забрал»Критерии:Предыстория, Заключение, Диалог, Монолог, Динамика, Конфликт, Философия, Темы, Глубина, , Пики, Высочайший пик, Идеология, Влияние, Введение, Построение персонажа, Цели, Приятность, История, Путешествие, Сообщения, Символизм, Эмоции, Мировоззрение, Концепция, Мотивы, Развитие, ИсполнениеКак я определяю, кто с кем сравнивается:Это делает рулетка«Это по силе сравнивается?»:Нет, ну что за вопросы вы пишете, брухДля тех, кто вообще в танке и не понимает, что происходит:Это рубрика, где я сравниваю персонажей на то, как они написаны и посмотрены на основе прочитанного/просмотренного#Goddik #GodOfTheNewWorld #Metropoliman #Corazón #GreatLoveImmortal #Anime #Art #Рулетка
30
Channel avatar
11 нояб. 2025 г. в 21:06

❤ᴋоʍᴨᴧᴇᴋᴄный ᴀнᴀᴧиз — [ʍᴀᴋия]

Макия — главная героиня аниме-фильма "Укрась прощальное утро цветами обещания", бессмертная девушка из народа йольфов, которые были разрушены, и которая заботится о человеческом мальчике по имени Эриал, воспитывая его как сына.Развитие — S. Персонаж Макия проходит через значимые изменения, особенно в отношениях с Эриалом, но её личность и роль сохраняют устойчивость на протяжении фильма.Предыстория — B-. Есть базовая информация о её принадлежности к народу бессмертных йольфов и уничтожении её города, но детали раскрыты умеренно.Заключение — Z. История Макии завершена эмоционально и драматично, показывая её прощание и принятие неизбежного, что создает сильное впечатление.Диалоги — S. Диалоги служат ключевым инструментом раскрытия отношений персонажей, но в фильме больше эмоциональных сцен и монологов.Монологи — B. В фильме присутствуют сильные внутренние размышления и философские речи Макии, что позволяет глубже понять её мысли.Динамика — B. Между персонажами и ситуациями наблюдается постепенное развитие, хотя основные конфликты остаются довольно линейными.Конфликт — A-. Конфликт в первую очередь внутренний и эмоциональный, а также выживание и столкновение с тем, что Эриал смертен.Философия — S. Фильм затрагивает темы жизни, смерти, потери и принятия, что формирует глубокую философскую основу.Темы — S. Главные темы — вечность и смертность, материнство, принятие, разлука и прощание.Глубина — S. Персонажи и сюжет имеют многослойные эмоциональные аспекты, хотя мировоззренческая сложность ограничена.Сложность — E. Сюжет достаточно прозрачный и не слишком запутанный, что подходит для фокусировки на чувствах и отношениях.Идеология — A-. Противостояние жизни и смерти, ценность времени и отношений — основа идеологии фильма.Пики — A-. Кульминационные моменты сильные и эмоционально насыщенные, вызывающие глубокие переживания у зрителя.Идеология — B. Противостояние жизни и смерти, ценность времени и отношений — основа идеологии фильма.Влияние — B+. Фильм вызывает сильное эмоциональное воздействие и занимает заметное место среди драматических аниме, но не является феноменом массовой культуры.Введение — B-. Начало задает тон и окружение, но может показаться медленным для зрителя, не знакомого с жанром.

📌Общий ранг — S-

🔍ʍнᴇ ᴋᴀжᴇᴛᴄя ϶ᴛо ᴀʙsᴏʟᴜᴛᴇ ᴄɪɴᴇᴍᴀ

#Goddik #GodOfTheNewWorld #Metropoliman #Corazón #Maquia #УкрассПрощальноеУтроЦаетамиОбещания #Макия #КомплексныйАнализ
21
Channel avatar
25 нояб. 2025 г. в 16:34

🏔ᴋоʍᴨᴧᴇᴋᴄный ᴀнᴀᴧиз — [ᴧᴇᴧуɯ бᴩиᴛᴀнᴄᴋий]

Лелуш Британский — главный герой аниме и манги «Code Geass», принц Британской империи, обладающий силой гиаса, стремящийся свергнуть империю ради создания лучшего мира для своей сестры.Развитие — SS+. Лелуш демонстрирует глубокое и сложное развитие персонажа от ученого студента до повстанца и императора, преодолевая внутренние и внешние конфликты.Предыстория — А. Его предыстория богата событиями: сын императора, трагедия с матерью, изгнание и приобретение силы гиас, что становится основой всему.Заключение — Z. Финал сложный и трагический, Лелуш жертвует собой ради мира, что является эмоционально и философски насыщенным концом.Диалог — SS+. Взаимодействия Лелуша с другими героями полны стратегической глубины, эмоциональной напряженности и психологизма.Монолог — Z. Его внутренние речи раскрывают мотивации, сомнения и идеологию, делая персонажа объемным.Динамика — SS+. Сюжет развивается напряженно, с множеством поворотов и трансформаций отношений и целей.Конфликт — SS+. Основной конфликт между Лелушем и Британской империей, а также внутренние борьбы персонажа, ярко раскрыты и сложны.Философия — Z. Произведение исследует темы власти, справедливости, жертвы и моральной неоднозначности.Темы — S+. Основные темы — борьба за справедливость, сила воли, цена мира и любви, политические интриги.Глубина — S+. История многослойна, с филигранным сочетанием личных и политических мотивов.Сложность — A+. Запутанные интриги и неоднозначные персонажи создают богатую художественную структуру.Пики — SS. Ряд кульминационных моментов, включая обретение гиаса, восстание, финальную жертву Лелуша, создают драматический накал.Идеология — SS. Представляет сложную систему убеждений, баланс между идеалами и жестокостью.Влияние — S. «Code Geass» оказал значительное влияние на жанр, воспитывая поклонников концепцией антигероя и моральной неоднозначности.Введение — A-. Начало истории захватывающее, устанавливающее мотивации и мир.Построение персонажа — SSS. Создание Лелуша как гениального стратега с личными трагедиями и внутренними конфликтами выполнено мастерски.Цели — SS. Его стремления — изменение мира ради сестры — глубоко мотивированы и последовательно реализованы.Приятность — S+. Несмотря на мрачные темы, произведение интересно и эмоционально вовлекает.Последовательность — A. Сюжет логично и последовательно развивается, хотя местами сложен для восприятия.История — SS. События взаимосвязаны и насыщены деталями, раскрывающими персонажей и мир.Путешествие — SS. Путь Лелуша — это трансформация, полный испытаний и жертв путь к цели.Сообщения — S. Произведение передает идеи о цене власти, ответственности и жертве. Символизм — B. Используются символы гиаса, шахматных фигур, власти и контроля. Эмоции — SSS. История вызывает широкий спектр чувств — от сопереживания до восхищения и горечи.

📌Общий ранг — SS±

#КомплексныйАнализ #Goddik #GodOfTheNewWorld #Metropoliman #Corazón #Lelouch #Лелуш #CodeGeas #КодГиас
27
Channel avatar
16 мая в 19:42

Разбор класс превосходства

Дисклеймер: спойлеры по кп
Буду разбирать постепенно: начинаю с аниме, потом манга, затем новелла. Разберу визуал и сюжет. Заранее предупреждаю будет много текста.

Аниме адаптация

По визуалу: Если говорить о визуале, первый сезон был самым удачным. И это вполне объяснимо. На старте экранизацию хорошо поддерживали, потому что новелла уже была популярной, и в итоге картинка получилась вполне приятной. Но дальше всё пошло по одному месту. Второй сезон стал большим разочарованием: хуже всего выглядели персонажи, и именно это сильнее всего било по восприятию. Четвёртый сезон пытался обновить визуал, но, мягко говоря, обосрался. При этом визуал — это только малая часть проблемы. По-хорошему COTE нужен ремейк, а ещё честнее будет сказать, что за экранизацию вообще не стоило браться, если не было возможности сделать нормально. Единственное, что мне реально понравилось в четвёртом сезоне, — неплохой опенинг. И да, отдельно можно похвалить то, как экранизировали сиске Ичиносе, Ичики и Кушиды. За это респект. Если расставить сезоны по визуалу, то получится так: 2 < 3 < 4 < 1(имхо).
По сюжету: Я не устану повторять аниме COTE — это очень слабая адаптация, местами откровенно провальная. За адаптацию 1–3 сезонов отвечали сценаристы Lerche, и с этой задачей они не справились абсолютно. Кинугаса не участвовал в написании сценария аниме, и это ипать как заметно: почти всё, что можно было упростили, сжали, исказили или выкинули. Где-то это касается мелких деталей, а где-то дело доходит до переписывания самого протагониста, сюжета, глубины, да и вообще всего смысла заложенного автором.
Одна из главных проблем — слишком быстрый темп. В оригинале COTE раскрывается медленно. Сначала шкила кажется обычной элитным местом, нус потом понятно чт не просто учебное заведение, а социальный эксперимент с ложной свободой, жёсткой конкуренцией и искусственной иерархией. Первые тома новеллы держатся на быте, наблюдениях и мелких незначительных сценах. Аниме почти всё это скипаит и сразу бежит к твистам и интригам как мне кажется это позорно, из-за чего теряется философская основа истории да и вообще весь смысл. Отдельная боль — полное разрушение характера Аянокоджи. Именно поэтому новеллу многие ценят, а аниме-версию часто не понимают и считают мусорной(что в целом то факты). В первоисточнике он намеренно двусмысленный. Сначала кажется социально неловким, пассивным и тип странным, но через его внутренние монологи видно, что он ненадёжный рассказчик, то есть сам себе противоречит. Он пытается влиться в общество, но всё равно остаётся белой вороной. Аянокоджи искренне хочет понять чувства людей и стать человеком, а не машиной, выращенной в искусственной среде. В аниме от этого сложного и противоречивого образа почти нихув не осталось. Там его превратили в холодного дэбича куколда который дёргает за ниточки из тени и которому якобы плевать на всё, кроме победы(кринге короче). Это очень далёко от того, что есть в новелле.
Не лучше дела и с второстепенными персонажами. В конце каждого тома есть короткие истории, через которые раскрываются чувства, мотивация и внутренние конфликты героев. Аниме же просто забило на это. Из-за этого Хирата, Хорикита, Кушида, Рьюэн, Сакаянаги и многие другие выглядят не как живые персонажи, а как пустые функции, нужные только для того, чтобы на их фоне Аянокоджи выглядел умнее.
Ещё одна проблема — почти полное игнорирование правил специальных экзаменов. Многие смотрят и даже не до конца понимают, что вообще происходит, потому что им оставляют только результат: Аянокоджи всех переиграл, потому шо он гений. Но в оригинале экзамены сами по себе очень интересные и продуманные, и Кинугаса вложился в их механику. Аниме же срезает объяснения, диалоги и контекст, чтобы удержать внимание на пафосе и якобы крутых сценах, которые на самом деле очень кринжово выглядят. На выходе это делает историю беднее и глупее.
Вердикт по аниме: Просто позорище. Я не знаю кем надо быть чтобы так отвратительно адаптировать изначально хорошую историю. Не советую, проходняк.

Манга адаптация

По визуалу: Если кратко, то манга тоже не идеальна. По визуалу она делится на первую и вторую части. Первый год выглядит просто плохо, там даже особо нечего обсуждать. Во втором году стало лучше: линии стали чище, персонажи — аккуратнее, а обе сменившиеся рисовки смотрятся заметно привлекательнее. Если расставлять по визуалу, то получится так: 1 < 2 &#61; 3(имхо).
По сюжету: Но по сюжету проблема остаётся той же ядро COTE — это не экшен, а внутренняя игра, недосказанность и монологи. Манга слишком сильно смещает фокус в сторону действия. Это в целом понятно, потому что формат не позволяет впихнуть столько текста, сколько есть в новелле, но из-за этого сюжетная линия заметно теряет в глубине. Темп часто рваный: важные события сжимаются, а второстепенные моменты могут занимать слишком много места. Из-за этого исчезает чувство напряжения, которое в оригинале работает ооооочень хорошо.Вердикт по манге: Я не скажу, что это прямо позор, но тоже не слишком уж хорошо. Если сильно хотите читайте, но я бы скипнул.

Новелла первоисточник

По визуалу: Ранние тома мне нравились очень сильно. Рисовка была красивой, необычной и узнаваемой. Сейчас художник сменился, и местами ощущение такое, будто картинка стала более ИИ-шной по духу. Выглядит это, конечно, красиво, но старый стиль мне был ближе. В целом в новелле можно условно выделить три типа рисовки. Если их сравнивать, то для меня расклад такой: 3 < 1 &#61; 2(имхо).
По сюжету: Здесь уже особо расписывать не хочется, потому что я и так не раз говорил COTE — это комплексная и многослойная история. Главный минус последних томов для меня в том, что Кинугаса зачем-то всё сильнее уходит в мусорный гаремный уклон. Я не говорю, что это полностью ломает сюжет, но возникает простой вопрос: зачем это вообще нужно? Это выглядит лишним. Ниже будет подробнее по сюжету.

Так о чем все-таки COTE?

Добро пожаловать в класс превосходства — одна из самых превратно понятых произведений в современной литературе и эти не мое мнение. Его часто недооценивают из-за репутации фандома, считая не более чем мрачным гаремником с фансервисом и идеальным главным героем(на самом деле он нихуа не идеален), который делает сюжет предсказуемым. Однако на самом деле романище предлагает гораздо более глубокое исследование человеческой природы, вплетая темы амбиций и психологии власти в повествование, которое бросает вызов нашему взгляду на общество. Щас будет чуть подробнее. Ну то есть меритократическое общество, где ценность человека определяется его компетентностью, а те, кому не хватает способностей, отбрасываются в сторону. НОООООО, роман не поддерживает это мировоззрение. Напротив, он его критикует. COTE демонстрирует, как общество, ценящее исключительно компетентность, в конечном итоге разрушает саму суть человечности, лишая людей эмпатии, морали и чувств. Этот более глубокий посыл передается через таких персонажей, как Аянокоджи и Сакаянаги. Оба воплощают в себе достоинства — интеллект и стратегию, но со временем у них начинают проявляться человеческие чувства и тому подобная шняга. Именно в этом напряжении зарождаются человечность и раскрывается истинная глубина COTE. Поверхностная подача часто заставляет леймов трактовать COTE неверно. Для многих это превращается в историю об архетипе крутого парня(кринж), где фокус смещается на вопросы в духе: Кто самый умный(тупой)? Кто самый сильный? Как мне стать похожим на Аянокоджи? Ну это бредятина биляя. Хотя это и развлекает, подобное прочтение упускает глубокий смысл повествования. Настоящее сердце COTE — в принятии человеческих эмоций, а не в их отрицании. Борьба Аянокоджи заключается не просто в доказательстве своего превосходства в меритократической системе, а в противостоянии пустоте жизни. Его постепенное знакомство с чувствами, связями и уязвимостью подчеркивает главную мысль: смысл жизни дает человечность, а не холодный расчет(пж выкупите уже блин это).Общий вердикт: COTE — это не подростковая фантазия о превосходстве, а критика этого самого превосходства, напоминающая нам о том, что именно эмоции и связи придают жизни истинный смысл. И как меня раздражает это поверхностное мышление при оценке этого. Я понимаю что вы мыслите поверхностно, потому что аниме гавно, но все же мне бывает очень обидно за такую хорошую историю и ее позорную адаптацию.Любимые авторы: [ #Corazón #Goddik #Wqretxy #Ayaki #Sans #ОбзорыСенпая #Дедовские #Vulfyibbyb #Bingo #ЦветочнаяКлумба #Tels #Metropoliman ] Прочее: [ #Аниме #Новелла #Манга #Арт #COTE #КлассПревосходства ]
31
Channel avatar
21 мая в 22:07

Новеллы часть 1

Ваапщи я хотел сделать все в 1 части, но чот романов вышло дохера и пришлось разделить. Хз скок частей будет, может 3-4. В конец будет тир лист, постепенно заполняться по мере краткого обзора.

Соло левелинг

Пример плохого сценария. Весь мир и персонажи существуют только ради восхваления главного героя. Нулевой баланс сил. Единственное что тут норм, так это прописанность в отличии от другой части франшизы, но и она не спасает позор. Сама по себе очень посредственная работа. Хз зачем я ее прочитал. Сон Джин Ву картонный перс превращается в гг аура фармера с имба абилками, в общем клише прет из всех щелей. Много говорит нет смысла. Еще скажу романтическая линия притянута за уши, а финальная арка с пришельцами и правителями кажется сумбурной и ломает первоначальную атмосферу прокачки в подземельях.

Восхождение в тени

В общем и целом от исекайнач пародия на исекай. Я читал не ради сюжета, а просто ради чтения. Есть неплохие твисты, но это картон полнейший. Почти все предсказуемо. Сид также тупо фармит ауру. Новелла гениально издевается над всеми заезженными штампами исекаев про непобедимых героев. Но Сид опять притворяется слабаком, опять случайно угадывает планы врагов, опять выдает пафосный монолог и всех выносит. Если вам не зайдет этот специфический юмор на грани испанского стыда, то ловить в книге больше нечего. Экшен бодрый, пафос так и прет, а юмор строится на том, как Сид умудряется пальцем в небо попадать во все тайны этого мира. Комедия и пародия не более.

Начало после конца

Главное достоинство новеллы — это крутая эволюция сюжета и взросление самого Артура. История не топчется на месте что радует. Система магии прописана ну понятно, бои выглядят масштабно и эмоционально, а за развитием отношений Артура с семьей и Тессией искренне переживаешь. Новелла страдает от вторичности и жутких перепадов темпа. Первая половина ранобки буквально соткана из клише: тут тебе и перерождение короля в теле младенца, и дружба с драконом, и школа магии с высокомерными аристократами — всё это мы видели сотни раз короче кринжок клишейный есть. Кроме того, автора периодически заносит в жесткое стекло ради стекла героя так ломают морально и физически, что в какой-то момент от бесконечных страданий и поражений хороших парней начинаешь просто уставать. Ну а еще НПК это огромная копия Реинкарнации, учитывая что автор вдохновился Мушоку оно и понятно, не минус, но есть двойственность.

Данмачи

В отличие от большинства серых исекаев, здесь потрясающе проработан мир богов и их семе1. Белл Кранел — не циничный нагибатор, а искренний, добрый и наивный парень, иго слезы и превозмогания на пределе сил заставляют тебя по-настоящему за него болеть. Рост героя от трусливого слабака до легенды прописан невероятно плавно и логично. Но есть минус: бесконечный и глупый гаремный фансервис, который сильно портит серьезную атмосферу. Вокруг Белла постоянно крутятся влюбленные девушки, и половина диалогов сводится к их смущениям и ревности. Белл двигается вперед на чистой силе избранности — его навык быстрого роста от силы чувств выглядит как фап от автора. А еще новелла местами слишком затянута: описания быта и мелких разборок в городе могут тянуться томами, прежде чем сюжет продвинется хотя бы на шаг что надоедает.

Класс превосходства

Сам по себе роман средний. Единственное что тут мне больше всего понравилось это написание гг и его оооочень построенное развитие, прям затянутое но зато грамотное. Аянокоджи проходит путь он пустышки до личности, он пытается принять свою человеческую натуру и эмоции. Есть и минусы некоторые специальные экзамены перегружены такими сложными правилами, что приходится продираться сквозь тонны текста, чтобы просто понять, кто кого пытается подставить. Кроме того, во втором году обучения автор начал скатываться в типичный гаремник фууу позорище Кинугаса нах ты это сделал бро. Почти каждая первая девушка в школе начинает сохнуть по Аянокоджи(косвенно конешно, но теоретически да), из-за чего крутые и независимые героини теряют свой шарм и уникальность. Фансервис кал.

Тир лист

Ну в целом я прошёлся по основным моментам по этим новеллам. Хоть пост и называется красота новелл, но по моему я чуть чуть перестарался и обосрал новеллы, но не суть хах.
Ну все спасибо за внимание, не ларпитеЛюбимые авторы: [ #Corazón #Goddik #Wqretxy #Ayaki #ОбзорыСенпая #Дедовские #Vulfyibbyb #Bingo #ЦветочнаяКлумба #Metropoliman ]. Прочее: [ #Арт #Новеллы ]. Спасибо за потребление
42
Channel avatar
26 июн. в 17:01

Дарк фентези — тьма и жестокость

Речь пойдёт про поджанр фэнтези, который называется дарк фэнтези. Здесь привычные элементы фэнтези смешиваются с эстетикой и темами из хорроров. В таких историях вы вряд ли найдете четкое разделение на абсолютное добро и зло. Весь мир обычно пропитан жестокостью, цинизмом и чувством безысходности. Это жанр про мрачную атмосферу и тяжелые условия.
Вообще этот поджанр очень популярен, игры от Бабадзаки хороший тому пример, он любит заставлять страдать, но не суть. Очень качественные работы, но разбирать тут я их не буду.
Но што на счет аниме и манги? Тут тоже есть достойные работы, которые хорошо отражают суть мрачного средневекового фентези мира.
Дочитал тут башню подземелья Нихэя. Вещь максимально атмосферная и мрачная, прямо в духе соулс-лайк. Первое, что бросается в глаза, это его фирменный стиль: всё такое грязное, жесткое, а архитектура просто огромная, она буквально давит своим масштабом. Очень подкупает, что мы смотрим на штурм башни глазами обычного оруженосца, без пафоса и историй про великих избранных. Просто суровые будни работяги. Но есть и проблемы. Диалогов тут катастрофически мало, так что сюжет движется ну очень натужно. Ну и рисунок в динамике специфический: иногда там такая мешанина из черных линий, что приходится вглядываться, чтобы разобрать, кто кого там ибашит.
И еще недавно добрался до Центурии(не фулл). Для дарк-фэнтези это очень сильный старт, особенно в плане визуала. Рисовка детальная и плотная, местами реально напоминает лучшие главы Берсерка. Завязка тоже цепляет: главный герой Юлиан сбегает из рабства и получает силу сотни душ, чтобы защитить ребенка. Это сразу дает мощный эмоциональный заряд. Из минусов пока бросается в глаза предсказуемость. Сюжет движется по довольно знакомым рельсам мрачного сёнена, и какихто откровений в плане сценария тут пока нет. Поскольку история только разгоняется, мир и другие персонажи остаются на заднем плане, им пока не хватает глубины. Но потенциал оч большой советую пачитать.Теперь про аниме. Вообще у меня есть тематическая коллекция с такими работами, если интересно можете глянуть.(в коллекции не все прям дарк фентези, но хотя бы что-то похожее, не так то много аниме такого поджанра)
Вообще я бы советовал прочитать именно мангу и желательно с самого начала(было много вырезано) по берсерку, но мне очень сильно понравился стиль и атмосфера 1 сезона аниме адаптация. История Кэнтаро Миуры - это монументальная драма о наемнике Гатсе и харизматичном лидере Гриффите. То, что начинается как суровая военная история в средневековом стиле, постепенно превращается в настоящий кошмар. Гриффит настолько одержим мечтой о собственном королевстве, что в решающий момент приносит своих соратников в жертву демонам ради божественной силы. Это предательство и последовавший за ним ритуал Затмения стали одними из самых шокирующих моментов в истории жанра. Если решите погрузиться в эту вселенную через экранизации, стоит знать несколько нюансов. Самый правильный вариант для старта - классический сериал 1997 года. Несмотря на старую рисовку, в нем потрясающая густая атмосфера и гипнотический саундтрек Сусуму Хирасавы. Он лучше всего передает психологизм и меланхолию оригинала.
Летопись войн Лодосса часто называют просто японской версией Толкина или D&D, но на деле это жесткое дарк-фэнтези. Весь остров по сюжету проклят богиней разрушения, из-за чего люди веками застряли в бесконечных войнах и политическом цинизме. Самый пугающий персонаж здесь - ведьма Карла. Она сотни лет тайно стравливает королей и разжигает конфликты только для того, чтобы никто не стал слишком сильным и не объединил земли. Даже так называемые светлые правители тут спокойно идут на предательства и жертвуют тысячами солдат ради власти. Главный герой Парн быстро понимает, что его рыцарские идеалы не работают в реальности, где магия - просто способ массового убийства. Визуал старой OVA 1990 года с ее мрачной готикой и суровыми битвами идеально подчеркивает это ощущение безысходности. По сути эта мостик от классической сказки к настоящему гримдарку.
Охотник на вампиров Ди - густая смесь готики и постапокалипсиса, а также дарк фентези. В этом будущем после ядерной войны человечество откатилось в средневековье под гнет Нобилей - древних вампиров, владеющих магией и технологиями. Вокруг сплошное запустение и страх: люди живут как скот в тени величественных, но разрушающихся замков. Ди, молчаливый полукровка-дампир, путешествует по этим землям как циничный наемник. Он истребляет чудовищ, борясь с собственной темной природой и паразитом в левой руке. Это жесткий мир, где монстры больше похожи на мутантов Лавкрафта, а сами вампиры трагично и красиво угасают от многовековой скуки. Фильм Жажда крови 2000 года стал эталоном жанра изза детальной ручной анимации, мрачному барокко и гнетущей музыке.
Клеймор - образцовое дарк фэнтези, где все пропитано безнадегой. Мир здесь терроризируют йома - монстры, пожирающие людей изнутри. Единственная защита - девушки-полукровки, в которых вживили часть чудовищ. Ирония в том, что люди их ненавидят и называют ведьмами. Главная героиня Клэр постоянно рискует: стоит переборщить с силой, и она сама превратится в монстра. Сюжет не щадит никого, показывая смерти и интриги тайной Организации. Здесь нет привычного добра, зато много жестокости и серого визуала.Любимые авторы: [ #Corazón #Goddik #Wqretxy #Ayaki #ОбзорыСенпая #Дедовские #Vulfyibbyb #Bingo #ЦветочнаяКлумба #Metropoliman #Pivchanskiy #Levyne #Soluss ]. Прочее: [ #Аниме #Манга #ДаркФентези #Арт ]. Спасибо за потребление
47